Continua l’entusiasmante ricognizione di Calle Maipù 994 nell’enciclopedia dei testi di canzoni (con una preferenza verso gli autori snobbati dagli esperti, più che altro per evitare confronti) alla ricerca di tracce misteriosofiche.

Ah, naturalmente che queste siano in qualche modo collegate alle intenzioni degli autori non ci interessa affatto!

IL SIMBOLISMO HORIANO E SETIANO IN ALAN PARSONS

“Follow the pilgrim to the Temple of the Dawn

the altar’s empty and the sacrifice is gone.”

Alan Parsons, che un amico noto come il Vecchio Rocker definisce sprezzante “il fonico di The dark side of the moon”, insieme al suo sodale Eric Woolfson, ha composto/prodotto dischi che sono una vera miniera di allusioni interessanti alle zone oscure della realtà e del mito.

Orecchiabili, facili, perfino sentimentali, i suoi pezzi hanno spesso un volto nascosto che si rivela solo nel confronto con il resto dell’album o di tutto il corpus parsoniano: per esempio, il tema ricorrente del gioco d’azzardo, sviluppato in The turn of a friendly card ma in qualche modo presente ovunque, assume la fisionomia di una meditazione sul fato, e la follia dionisiaca di (The system of) Doctor Tarr and Professor Feather si prende il primo piano nel tardo Freudiana dipingendo un mondo di immagini e significati che solo l’ebbrezza del folle sa districare con naturalezza...

Ben due album sono ispirati al mondo immaginale egizio, Pyramid e il celebre Eye in the sky: il primo è un affresco osiriano, che trae spunto dalle vivide descrizioni della Duat e del viaggio nell’oltretomba delle anime sulle orme del Dio Nero (Osiride stesso, dopo il suo smembramento rituale da parte del fratello Set) per parlare della caducità di tutte le cose e della necessità di abbandonare i propri affetti sulla soglia di nuove esperienze.

Ma è in Eye in the sky che Parsons e Woolfson offrono una più profonda interpretazione del mito fondamentale della Gente del Fiume, che affidava ai nemici divini Horo e Set il riflesso celeste della dualità così evidente per loro nella natura (il fiume portatore di vita e il deserto mortifero) e nella storia (le corone dell’Alto e del Basso Regno, unite in una complementarità magnetica e sempre provvisoria).

Il pezzo che dà il titolo all’album è giustamente famoso: naturalmente non mancano ipotesi fantasiose sul suo significato (l’ “Occhio nel Cielo” sarebbe la telecamera di sorveglianza di un casinò), ma non è difficile riconoscervi un monologo di Horo il Vecchio, o Har-wer, divinità celeste originaria, misteriosamente presente in tutti i sovrani del mondo divino e sempre ritornante fino alla sua completa epifania attraverso Horo il Giovane, figlio postumo di Osiride e avversario di Set.

Questo Horo è il Cielo, primordiale, puro, imperturbabile, di cui lo stesso Ra (il Sole che si manifesta nel disco luminoso di Atum) non è che un “momento”, un avatar relativo a una fase della manifestazione universale: Horo dimora “lassù”, il suo regno è collocato prima della storia e niente può scuoterlo o sorprenderlo, infatti dice

“Don't ask me, 
that's how it goes 
’cause part of me knows

what you're thinking.”

Ma il mondo oggettivo di cui questo Horo è il Signore è un’illusione, è un vuoto scuro popolato di forme senza vita (che talvolta si raffigura nel serpente Apopi, intento a ingoiare il Nilo per riassorbire tutto il creato nel suo ventre buio), tanto che Horo stesso prende in giro il suo devoto confessandogli che

“Believe me,

the sun in your eyes

made some of the lies

worth believing.”

Geniale, il sole che è sempre l’epifania della verità diventa qui il tramite dell’illusione!

All’estremo opposto c’è Set, che rappresenta la forza fissante e letale del mondo della manifestazione individuale: suoi sono il deserto rosso, il fuoco e il violento vento del sud (Set è identico al greco Tifone, e qualche volta anche ad Ares) ma non è banalmente una potenza distruttrice in quanto favorisce l’emergere della coscienza, della personalità.

Set è anche padre del dubbio, che smaschera l’apparente immutabilità del mondo oggettivo e lo infiamma di emozione e sensazioni contraddittorie: il suo controcanto è in You’re gonna get your fingers burned e culmina in

“Watch me closely, understand

that what you see is only an illusion?

If I’m wrong and you are right

I will light your darkness with confusion.”

Questi due poli oggettivo e soggettivo (seguo l’interpretazione dei Scwaller de Lubicz e di quel matto di Aquino sul ruolo di Set) sono inscindibili, tanto che Horo e Set (che a rigore sarebbero nipote e zio) sono spesso indicati come “gemelli”: e infatti ecco Gemini, che esprime questo legame forzato fra opposti ce non possono fare a meno l’uno dell’altro.

A proposito, se parlo di figure mitiche come Horo e Set con tanta familiarità è perché sono convinto che tutti questi dèi esistono davvero: per una opportuna definizione di “esistere” (come direbbe il mio amico Oblomov, che a dispetto dell’apparenza è un individuo molto furbo).

L’uomo è sospeso fra Horo e Set in un’immobilità senza soluzione, che può sfociare in una paralisi dettata dal panico di “toccare qualcosa”, di turbare l’equilibrio horiano generando catastrofi (Silence and I, il pezzo più bello dell’album, con un arrangiamento orchestrale da fanfara contrapposto a una melodia dolce e spaurita).

Eppure, il gioco dei Neter (gli dèi) che ci manovra è sempre preferibile all’alternativa: il mondo desacralizzato e privo di orientamento in cui i templi sono deserti e i cielo non racconta più nulla, in cui un’umanità “lasciata sola” non sa a chi volgersi e rimane in balìa dell’aspetto femminile, incontrollabile e caotico della natura (Children of the moon).

“Nothing to live for

nothing to die for

we’re lost in the middle of a hopeless world.”

Curioso, perché nel simbolismo egizio la luna è Iside nel suo aspetto celeste di Hathor, che dovrebbe rappresentare la rugiada di vita che ingentilisce il cosmo: infatti è dalle lacrime di Iside che Osiride, fatto a pezzi da Set, riceve la nuova vita che gli consente di generare il nuovo sé Horo (tralasciamo i particolari tecnici perché sfiorano la necrofilia) e riprendere il conflitto col fratello in una nuova e meno fragile forma...

Ad ogni modo, ogni via d’uscita è illusoria o disastrosa e tutto ciò a cui l’uomo (foglia trasportata da venti divini) può aspirare è una tardiva riconciliazione con i princìpi opposti che ha dentro di sé, una pacificazione finale che faccia sospirare

“And some day, in the mist of time

when they asked if I knew you

I’d smile and say you were a friend of mine.”